Первому игроку приготовиться (2018)

Хулиганы снова отбирают у заучек деньги: теперь через кинотеатры
------
Вероятно, мы живем в эпоху, когда ничего нового придумать уже нельзя, а нам остается только переосмысливать, обыгрывать, цитировать. Ностальгия по культовым произведениям прошлого сама стала культом. Словно многие из нас убедили себя, что она представляет художественную ценность сама по себе. Но это не так. 'Первому игроку' - памятник ностальгии автора, который отказывается в этом признаваться и притворяется фильмом.Эрнест Клайн в своей книге, ставшей основой для сценария картины, хотел отдать дань уважения массовой культуре своей юности - в этом нет сомнений. Уверен, для него это личная история, связанная с огромным пластом собственной жизни. Даже больше уверен: 'Первому игроку' - отражение его жизни. А перенести на экраны чью-то жизнь в формате голливудского блокбастера просто невозможно: выйдет фальшиво.Если Клайн хотел создать в образе гениального разработчика Билла Холлидея портрет человека своей среды и эпохи, то у него не вышло: писатель нарисовал карикатуру. Нестриженый социофоб, никогда не целовавший девушек: наверное, такими представителей нерд-культуры видели школьные хулиганы, макавшие их головой в унитаз. То, что планировалось как дань уважения превратилось в неплохой маркетинговый ход. Здесь есть отсылки для всех возрастов: от приставки Atari 2600, до персонажей из Overwatch: каждый на сеансе сможет почувствовать себя немножко гиком, не правда ли? Фильм состоит из отсылок практически полностью: внимательный зритель сможет каждую минуту показывать пальцем на экран со словами 'я знаю это!'Проблема в том, что игра 'угадай, к чему мы отсылаемся' надоедает быстро, тогда приходится следить за сюжетом, который оказывается до безобразия банальной подростковой фантастикой про борьбу горстки детей против безликого мирового зла. И отсылки этому сюжету совершенно не нужны: убери их, останется история в духе Sword Art Online, про поиск ответов, пафос и превозмогание. В фильме есть всего один момент, когда обращение к массовой культуре двигает сюжет, все остальные цитаты нужны только в качестве фансервиса.Если ваши знания массовой культуры недостаточно широки, чтобы этот фансервис замечать, картина будет заботливо вас в него тыкать. Вам объяснят, что 'Астероиды' - это не только космические объекты, но и аркадная игра. Что мотоцикл, на котором ездит любовь главного героя позаимствован из аниме 'Акира'. Что Стивен Кинг не любил экранизацию 'Сияния'. К счастью, разжевывать отсылки создатели решались не часто.Те же, кто смогут оценить масштабы цитирования, быстро поймут, насколько же пошло порой фильм к чему-то отсылается. Для авторы фильмов или книг используют отсылки? Чтобы напомнить зрителю или читателю о каком-то произведении. В 'Первом игроке' цитаты летят калейдоскопом и практически никогда ни к чему не приводят: ни к шутке, ни к мысли. Чужой материал нужно как-то обыгрывать, картина этого не делает.А своего материала там нет. Историю мы видели уже не раз, о персонажах фильм не рассказал ничего, а финальный посыл, к которому зрителя подводят невероятно топорно, кажется, сформулировал Капитан Очевидность. Только куча пошлых отсылок, от которых сорокалетний американец может пустить ностальгическую слезу, но которые не вызовут никаких эмоций у людей, не выросших внутри той культуры.Складывается ощущение, что люди, снимавшие 'Первому игроку' - не те заучки, которые просиживали зады, программируя игры для 'Комадора', и собирали макет Звезды смерти у себя в сарае, а хулиганы, отбиравшие у них деньги в школьных коридорах. Эти хулиганы прекрасно изучили психологию своих жертв, и теперь снимают для них кино. Судя по оценкам картины, с деньгами жертвы расстаются охотно.В фильме есть одна замечательная сцена, которую можно использовать в качестве аллюзии (тот вид цитирования, до которого Эрнест Клайн еще не дорос). В этой сцене главный злодей пытается показался 'своим парнем' для главного героя, демонстрируя знание фильмов Джона Хьюза, а в это время жирный задрот через наушник рассказывает ему, что говорить. Если заменить героя на зрителя, злодея на Спилберга, а задрота на Клайна, получится 'Первому игроку приготовиться'.
------
Пацаны, я создал.
------
За долгие годы, которые я посвятил письму, мне стало понятно, что тема книжных экранизаций одна из самых щепитильных тем. И вроде все логично, ибо сложно максимально четко и досконально перенести книгу на экраны, не растеряв по дороге важные детали, и удовлетворив фанатов оригинала. Но если ты не можешь порадовать кого-то чем-то проверенным временем, то почему бы не дать ему что-то новенькое, сохранив настроение произведения? Экранизация гик-романа Эрнеста Клайна «Первому игроку приготовиться» как раз тот случай, когда создатели решили не «наяривать» фанбазе, а создать продукт, который заинтересует всех: читавших книгу, узнавших о ней благодаря фильму, и тем, кто знает о проекте лишь то, что там режиссер Стивен Спилберг.Парниша по имени Уэйд Уоттс живет в захолустье Коламбуса. Несмотря на то, что за окно 2045 год, там нет ничего, что указывало бы на современные технологии будущего. Лишь задрипанные трейлеры, внутри которых люди, постоянно расхаживающие в очках. И дело не в том, что крутым парням солнце светит всегда. Просто будущее оказалось не таким радужным, и чтобы спрятаться от реалий окружающего мира, все начали проводить каждую свободную минуту в Оазисе - виртуальной реальности, где ты можешь стать кем угодно. Однажды мир узнает, что создатель Оазиса Джеймс Холлидэй умер, но оставил после себя три ключа, спрятав их за тремя квестами. Первый, кто найдет их сможет стать хозяином виртуальной реальности, а значит хозяином многих судеб. Дальше, я думаю, рассказывать нет смысла.Возвращение режиссера в жанр фантастике было вещью непредсказуемой. Политический водоворот окончательно поглотил одного из главных режиссеров-фантастов, и именно поэтому было боязно за проект, построенный на невероятной графике и масштабных сценах. Но воспоминания Спилберга о романтике погонь и воодушевленных действий своих героев живее всех живых, и именно это он доказывает чуть ли не в первой сцене гонки, от которой реально захватывает дух. Только представьте: ДеЛориан, несущийся по лютой трассе, и пытающийся угнать от огромного тираннозавра, и такого же огромного Кинг-Конга. Все это приправлено отличной детализацией и драйвовым саундтреком. Сцена очень впечатляющая, и действует как успокоительное, ибо после неё понимаешь, что есть еще порох в тех самых пороховницах.На премьере фильма Спилберг говорил, что у него не было цели снять фильм для фанатов. Он хотел сделать картину, которая сможет увлечь происходящим всех, в том числе тех, кто знать не знает кто такой Монти Пайтон и Стальной Гигант. Отсюда и серьезные расхождения с оригиналом. Для прочитавших книгу недавно, фильм покажется слишком стремительным, но вот здесь я попрошу вспомнить вас слова, которые регулярно повторяю в каждой рецензии на фильм, у которого за спиной есть некий литературный пласт: книга - это одно поле, фильм - другое, и ягоды там растут разные. Да, отбитым фанатам будет мало предыстории того, как жил Уэйд, контесты за ключи покажутся слишком простыми, учитывая, что с их помощью решается судьба такой махины, как Оазис, а некоторым и вовсе будет мало пасхалок, отсылок и прочих приблуд. Но именно благодаря этому фильм Спилберга воспринимается как самостоятельный продукт, со своим сюжетом, кульминацией и посылом.Индивидуальности картине добавляет не шибко попсовый каст, где во главе красуется Тай Шеридан - мальчуган, располагающий к себе с первых кадров. Энтузиазм его героя, вместе с искренним желанием изменить не только мир вокруг себя, но и людей, живущих в нем, способствует эффекту погружения, и после первого испытания, мы начинаем вместе с ним переживать все происходящее. Рядышком с ним бегает обворожительная Оливия Кук, манящая своей самоотверженностью. Из взрослых у нас есть Марк Райлэнс, который уже стал завсегдатай Спилберга, и Бен Мендельсон, на харизму которого почему-то решили забить, превратив его в стандартного злыдня, которых мы так часто видим в картинах Марвел: никакой мотивации, шаблонные действия, и отсутствие эмоции в финале истории его героя.И если в плане постановки мы замечаем почерк маэстро Спилберга, то вот с настроением дела обстоят хуже. Я не зря упомянул самоотверженность героини Кук, ибо все действия её персонажа выводят на первый план именно Артемиду. Она мечтает не просто завладеть Оазисом, она хочет с его помощью изменить людей вокруг. Эта идея волоком следует за ней весь фильм, постепенно убеждая окружающих в необходимости всего этого. Она демонстрирует, что возможность на что угодно есть у кого угодно, и наверно именно в этом заключается ключевой поинт картины - у нас есть возможность не только меняться самим, но и менять мир вокруг. Главное понять зачем тебе это? Герои Спилберга всегда стремились к переменам, сделать мир лучше. Правда, все это было приправлено доброй атмосферой, где тебе хотелось улыбаться, глядя как маленькая Дрю Бэрримор тянет пальчик к инопланетянину с большой головой. Ждете здесь примерно такого же? Это вы зря. И знаете, может это и не плохо, но если бы такие чувства и ощущения были, они бы точно добавили колорита картине.Подытоживая большое количество букв, написанных выше, скажу, что перед нами идеальное кино для семейного просмотра, которое отлично вписалось бы в новогодние праздники. Вам точно надо сходить на него всей семьей, удивиться спецэффектам, по-умиляться романтической линии, посмеяться над шуточками, коих там в достатке, и просто кайфануть от фильма, который почти сойдет за камбек Спилберга в фантастику. Но, если вы вдруг сноб, не читавший книгу, но собирающийся сделать это до сеанса - подумайте дважды. Книга хороша без фильма, фильм хорош без книги. Держите эти слова в голове.