Гнездо (2019)

Квартирный вопрос по-английски
------
Что пугает больше: какие-нибудь лютые призраки, засевшие в проклятом старом доме, или ипотека? Ответ очевиден: для россиян куда больнее второй вопрос и, если честно, любой из нас предпочтет скорее приобрести за бесценок особняк, построенный над древним захоронением или даже над вратами в ад, чем однушку над зияющей бездной быстро опустошающегося банковского счета. Герои «Гнезда» не были столь прозорливы, что в итоге привело к странному симбиозу «Сияния» Кубрика и британской драмы, хотя ужасы, происходящие с главным героем в исполнении Джуда Лоу, не являются сверхъестественными и кроются исключительно в прагматично-финансовом плане бытия. После странного дебюта режиссера Шона Дуркина с «Марта, Марси Мэй, Марлен» в 2011-м многие ждали его второй картины и даже возлагали на неё необоснованные надежды. В итоге ею и стало «Гнездо», демонстрирующее сложный формализм: в этой ледяной драме мастерски выверена композиция, однако в конечном счете всё происходящее имеет не такой уж и большой концептуальный вес.Действие «Гнезда» происходит в середине 1980-хх. Бывший успешный брокер Рори живёт со своей женой Эллисон и двумя детьми в Нью-Йорке. Рори устал от крысиного бега за ускользающей «американской мечтой» и решает вернуться в фирму, в которой он начинал карьеру, для чего убеждает семейство переехать в Англию. Чтобы подкрепить слова делом, мужчина приобретает старое загородное поместье, которое, если честно, семья себе финансово позволить не может. На фоне этого разворачивается ещё несколько историй: Рори раз за разом пытается закрыть рабочую сделку, убеждая своего трудного в общении босса; Эллисон погружается в рутинный образ жизни на ферме; дочь-подросток пытается освоиться в новой школе, а сын встречается с задирами, хотя «детские» подсюжеты так и не получают какого-либо вменяемого развития. И да, несмотря на то, что большая часть действия происходит в жутком полупустом особняке, «Гнездо» ни разу не обращается к теме привидений, в то время как сценарий постоянно следует простой формуле истории человека, чересчур увлеченного богатым образом жизни.Не нужно много времени, чтобы понять, что король-то голый. Огромная собственность, которую приобретает Рори, требует дорогостоящего содержания, а деловые перспективы брокера не показывают признаков прогресса. Немного неуклюжая сюжетная линия протагониста разворачивается на протяжении всего фильма постепенно, что приводит к психологизму и накалу драмы. Даже немного забавно смотреть на колкости, которыми обмениваются муж и жена, особенно в контексте, более актуальном, чем скрупулезная мизансцена и актеры в её центре. К тому времени, когда персонажи вслух произнесут все обиды, их чувства для зрителя давно перестанут быть секретом. Тем не менее, Шон Дуркин зачастую пытается выйти за пределы межличностной динамики и затронуть идеи помасштабнее, чего ему не удаётся. Например, Рори пытается пробиться в руководство своей трейдерской фирмы, однако «жадность губит фраера». И пока он носится по офису, представляя начальству один глобальный план за другим, Эллисон заполучает свой подсюжет о больной лошади и унылой работе на ферме, призванный лишь подчеркнуть её дискомфорт от нового места жизни. Кажется, что Дуркин попытался втиснуть несколько отдельных полноценных сюжетов в картину, которой они даже не нужны, из-за чего постановщик предоставляет историям экранное время, а затем неаккуратно сливает их воедино в конце для поддержки основной линии. Отчасти это связано с тем, что главная мысль «Гнезда» не такая уж интригующая или удивительная: люди, выставляющие напоказ свою праздную жизнь, как правило, бедны духом и для подтверждения сего факта даже киноленту внимательно смотреть не надо – достаточно ленты Instagram.Джуд Лоу и Кэрри Кун погрузились в материал и представили даже в чем-то элегантную пару. Кун, в частности, мечется от образа домохозяйки до активной женщины, а эпизод на танцполе, в котором она пытается выплеснуть пар, вообще оказался одним из самых ярких в кинокартине. Лоу, между тем, экспериментирует со своим мрачным потенциалом и излучает самоуверенность, хотя и выглядит немного помятым.На первый взгляд «Гнездо» является весьма поверхностной историей, но в этой драме можно найти захватывающие моменты, благодаря композиции и работе актеров. «Гнездо» вроде как лежит в плоскости фильмов о необузданной жадности и навязчивых поисках статуса, однако в сценарии отчаянно не хватает азарта, обычно присущего кинокартинам подобного рода. С одной стороны, это делает проект невероятно приземленным и при просмотре в поведении героев можно узнать черты тех или иных знакомых из реальной жизни, но с другой стороны в нём как будто нет души. Духовной разобщенности героев и общей атмосферы триллера «Гнезду» также не хватает, что приводит к статичной картинке: в конечном итоге после просмотра хочется недоуменно пожать плечами, несмотря на неторопливое и почти поэтическое повествование, временами изящно преодолевающее общую бессюжетность.
------
Семейная утопия. Рецензия на фильм «ГНЕЗДО»
------
«Гнездо» – второй полнометражный проект Шона Дуркина, режиссёра и сценариста, который последнее десятилетие в индустрии занимался исключительно продюсерской деятельностью. Режиссёрское кресло Дуркин если и занимал, то лишь в качестве сериального режиссёра, но не более. И вот, спустя почти 10 лет пребывания в киноиндустрии, проработав с огромным количеством людей разных сословий и качества, Дуркин наконец-то созрел для полнометражного кино. И порассуждать ему нашлось о чём, а именно о деньгах и о их влиянии на личность. «Гнездо» – от и до авторское кино, снятое по всем канонам жанровых законов, по которым и должен работать качественный психологический триллер.Сюжетно «Гнездо» не старается казаться чем-то элитарным или же светским, хоть и рассказывает о жизни американо-английских яппи, гоняющихся за деньгами. Ядром истории выступает талантливый предприниматель Рори (Джуд Лоу) – добившийся всего того, о чём многие могут только лишь мечтать. Роскошный дом в американском пригороде, красавица жена, двое чудесных детей – настоящая утопия, наскучившая Рори в один момент. Уставший от однообразных стабильных будней, главный герой хочет лишь одного: чего-то большего. Больше денег, более дорогой дом и более дорогую машину для жены – всё то, что уже есть, но умноженное в десять раз.Основным эмоциональным стержнем ленты выступает актёрский дуэт в лице обаятельного Джуда Лоу и сдержанной Кэрри Кун. Джуд Лоу сыграл одновременно и неприятного, и притягивающего к себе неопределившегося в собственных желаниях персонажа, мечущегося между семейным очагом и светским столом с дорогими закусками. Кэрри Кун же напротив – уверенная в себе женщина, точно знающая, что именно ей нужно от жизни. И это не новая машина и не новое пальто, стоимостью в годовую зарплату среднестатистического работяги, и вовсе не огромный особняк, который семья даже обжить не в состоянии целиком из-за излишка свободного пространства. Героиню Кун тянет к живому, настоящему, умеющему чувствовать, в то время как персонаж Лоу сам не знает, куда и зачем он движется.И с точки зрения конфликта, «Гнездо» – история про усталость от стабильности, о тщеславии и о попытке маленького человека угнаться одновременно за капиталистическим идеалом и за семейным счастьем. И поскольку капитализм исключает такие вещи, как человеческие чувства и эмоции, ведь материальные блага стоят превыше всего, Рори постепенно начинает превращаться в озлобленное, низкое и лицемерное существо, напоминающее своим поведением скорее жадную ящерицу, нежели человека. Чем более дорогие покупки совершает главный герой, тем сильнее он отдаляется от своей семьи: жена начинает ненавидеть своего мужа, падчерица закрывается в себе, а младший сын выступает в качестве свидетеля всего, что происходит.Содержательно ничего нового Шон Дуркин предложить не в состоянии, поскольку «Гнездо» и не задумывалось таким. Это стандартный с драматургической точки зрения психологический триллер о деньгах, которым режиссёр может закрыть собственный гештальт уверенного в себе автора. Ничего лишнего в «Гнезде» попросту нет – каждая сцена фильма работает на доказательство управляющей идеи сценария. Местами Дуркин рождает отличные композиционные рифмы из разряда «одиночество/семья», а где-то перебарщивает с метафорами и символизмом. Максимально пошлым в картине получился образ лошади – живого существа, которое умирает в окрестностях капиталистического мира, не найдя в нём ничего настоящего.Однако это мелочь, которая не сильно влияет на общие впечатления от фильма в целом. Наибольшее впечатление «Гнездо» производит на визуальном уровне, особенно радует проделанная работа с кадром. Фильм Дуркина снят целиком и полностью на 35-мм плёнку, что уже своего рода отдельное достижение для любого кинематографиста. Оператор Матьяш Эрдей («Закат») снимал «Гнездо» преимущественно на открытой диафрагме, захватывая в фокус широкоугольной и длиннофокусной оптики лишь самое главное в кадре путем центрирования или же более понятного на уровне чувств укрупнения объекта. При этом по свету лента Дуркина больше напоминает фотографию, поскольку именно подобным образом и выставлен свет в «Гнезде» – это почти всегда тёплые источники мягкого света, которых на площадке от силы всего три-шесть штук, но не более.Хотя в противовес подобному световому решению есть другое: большой город с жёстким светом, в случае с «Гнездом» это Лондон, и офисы больших корпораций окрашены исключительно в холодные тона. С одной стороны, это в очередной раз стандартный подход к доказательству авторского высказывания против прогнившей капиталистической системы, а с другой, есть одна небольшая деталь в этих сценах, которая не может не радовать своим присутствием. Режиссёр не просто сделал сцены в офисах более холодными, нежели семейные. Шон Дуркин с командой колористов раскрасили их под стать дорогим блокбастерам: рыжая кожа против синего окружения. Казалось бы, деталь, но её наличие в очередной раз подтверждением следующее: Шон Дуркин не оставил места для чего-нибудь лишнего.«Гнездо» – стандартное кино о бесконечных семейных проблемах, вопреки ожиданиям не выставляющая деньги, как что-то плохое. Напротив, деньги по мнению Шона Дуркина, лишь работают как катализатор к началу метаморфоз человека во что-то ужасное. И то, фильм не исключает индивидуальное влияние на каждого, ведь для некоторых героев ленты деньги – это власть, для кого-то – способ выжить, а для кого-то – зависть и последующая за ней ненависть. Режиссёр в очередной, но не лишний раз напоминает, что сколько бы денег за плечами человека не было бы, ему всегда их будет мало, поскольку финансовое благополучие не в силах заполнить ни душевную пустоту, ни разжечь камин в семейной гостиной. В определённых условиях стаканчик Pepsi из пластиковой бутылки может оказаться вкуснее, чем дорогостоящее вино столетней выдержки, да?