Орландо (1992)

Нерядовое кино
------
Прошло 18 лет, а фильм смориться стильно, волшебно, красиво. Такая немного мрачная сказка-легенда, рассказанная когда-то на ночь… Воистину продуман каждый кадр, каждая деталь. Пресловутый узор повествования дает массу пищи для фантазии, чувств, мыслей. Необыкновенная стилизованная музыка и удивительный голос Джимми Сомервиля, утрированные, экстравагантные костюмы и грим… Это кино надо смотреть в хорошем качестве.Каждый эпизод разделен и озаглавлен – этот прием часто используется и здесь он крайне удачен и согласуется с повествованием. О Тильде. Очень интересно, кто придумал эту 'фишку', на которой построен весь фильм – крупные планы и быстрый взгляд, мгновенная фокусировка взгляда Тильды на зрителе… великолепная находка. А взгляд у Тильды неземной. Очень удачен в ее исполнении мужской образ – прямо с полотен великих голландцев. Тильда великолепна в финале - душа, познавшая самое себя и мир.…просто в этом фильме есть душа.Приятного просмотра!
------
Кто не боится Вирджинии Вулф?
------
Англичанка Салли Поттер, дебютировавшая в режиссуре, рискнула взяться за одно из ключевых произведений Вирджинии Вулф, одноименный роман, написанный в 1928-м году. Он представляет собой фантасмагорическую биографию эфемерного героя по имени Орландо, рожденного мужчиной, ставшего впоследствии женщиной и прожившего три с лишним века… Книга, названная в свое время Найджелом Николсоном (сыном подруги и сожительницы Вулф) «самым длинным и самым очаровательным любовным письмом в истории литературы», изначально представляла немалые сложности для экранизации. Новаторское письмо Вулф всегда считалось трудно переводимым на язык кино. Не случайно ни одно из обращений к ее романам не стало достижением экранного искусства, поскольку изначально предполагало радикальное экспериментирование с формой и способами адекватного изложения волновавших Вулф вопросов и тем.Её взгляды еще в молодые годы были сформированы под влиянием идей философа Джорджа Эдварда Мура, исповедовавшего теорию о главенстве любви, дружбы и взаимной притягательности над социальными условностями. Став одним из лидеров литературного направления modern fiction, в «Орландо» Вулф акцентировала свои интересы на отображении внутреннего мира героев, на путях преодоления мирской суеты и всевозможных трансформациях сознания.Но все эти сложности не остановили Поттер, рискнувшую уместить объемный роман в полтора часа экранного времени. Фильм состоит из семи частей - смерть, любовь, поэзия, политика, общество, секс, рождение - и охватывает, следуя первоисточнику, гигантский временной период - с 1600-го года по начало ХХ века. По этому историческому пространству шествует, меняя свой пол, Орландо, сначала - фаворит королевы Елизаветы, затем посол в одной из восточных стран, и, в конечном счете, рокерша, разъезжающая с дочкой по миру. Изысканность изобразительного решения, к которому приложил свою руку наш оператор Алексей Родионов и голландские художники Бен ван Ос и Ян Руфельс, почти открыто наследует художественные принципы Питера Гринуэя (только что с меньшей дерзостью), адаптируя новации радикального режиссера-реформатора к запросам более широкой аудитории. Фильм существует в размытых границах между маргинальным и мейнстрим-кино, что определяется отсутствием четко выстроенного линейного сюжета. Например, очередной временной скачок сразу на сто лет вперед между пятой и шестой главами, никак логически не связывает соседние части и не объясняет вразумительно причину смены пола Орландо. Поттер вслед за Вулф отважилась выйти за пределы сексуальной предопределенности любовных отношений, предписывающих связь только с противоположным полом, и попыталась отыскать новые ощущения в любви к себе подобным. И хотя фильм только обозначает терзавшие Вулф вопросы, и в какой-то степени копирует ее формальные новации, он все же ухитряется передать ту волнующую страстность и странность романа, главный персонаж которого был одержим поиском истинной любви и не удовлетворен одной жизнью и одной сексуальностью.